Was macht ein gutes Modell aus?

Wirklich gut beschrieben , dem kann ich wirklich nicht mehr viel hinzufügen. Das sind genau die Ansprüche, welche ich mir persönlich stelle als Modell.
Ergänzen würde ich höchstens noch mit Zuverlässigkeit und der Fähigkeit eine gewisse Verbindung mit den Künstlern zu erzeugen.

Besondere Rituale habe ich keine, hingehen ausziehen und wohlfühlen. Für mich ist Aktzeichnen als Modell eine besondere Form der Freiheit und gleichzeitig Meditation. Eine gewisse Affinität zur Kunst ist bei mir auch vorhanden, sonst wäre die Leidenschaft schnell verflogen. Posen plane ich auch nicht weiter aus dem Kopf heraus, sondern lasse sie sich einfach fließend entwickeln. Bei meinen Auftritten gehe ich stets nach dem Motto vor: Kunde ist König. Alles was im Bereich des körperlich möglichem zu realisieren ist bezüglich der Zeitdauer, versuche ich immer gern als Posen anzubieten.

Endlich mal was wo ich auch ein wenig mitreden kann.

Die drei Punkte sind für mich die wichtigsten, auch aus Sicht des Künstlers:
• Pünktlichkeit und Zuverlässigkeit sind das A und O
• Nackt sein vor vielen Leuten ist etwas normales
• eine gewisse Sauberkeit und so

Hat mir letztens der Dozent (von der Kunsthochschule an der ich Modell bin) mal so gesagt.
Das ich ...
• eine Ruhe ausstrahle
• geduldig alles mitmache um die jeweilige Pose zu finden und auch selber Vorschläge anbiete
• die Posen gut halte, meist 20 - 30 Minuten
• kommunikativ bin
• auch kurzfristig zusage, wo wir wieder bei Punkt Eins wären.

Das wären dann auch so meine Kriterien bzw. Eigenschaften die ein Modell mitbringen sollte.


@*********ld63

Da muss ich Dir ein klein wenig widersprechen.
Einfallsreichtum oder Stellungen vorschlagen, ok. Aber ein Modell kann leider nicht hellsehen welche Stellungen für die Zeichner interessant sind. Das funktioniert vielleicht wenn Modell und die anwesenden Personen sich schon etwas länger kennen.

In meiner bisherigen Praxis in Zeichengruppen (zwei / drei) bin ich viel zu selten da (weil es ja noch viele weitere Modells gibt und ich einfach nicht dem typischen Modell entspreche) und es sind auch immer wieder andere Leute zum zeichnen da.

99 Prozent wollen einfach in den zwei Stunden zeichnen. Wenn da das Modell das Programm macht ist ihnen das am angenehmsten.
Ist jedenfalls meine Erfahrung und wurde mir auch so von einem Veranstalter so gesagt.


Wenn ich als Modell zum Aktzeichnen eingeladen werde gehe ich schon bevor ich losgehe noch mal duschen. Und irgendwie gehe ich im Kopf ein paar Posen durch die ich dann eventuell einnehme, vieles kommt dann allerdings spontan.

In der Kunsthochschule ist das anders, da hat der Dozent meistens einen Plan für den jeweiligen Tag.

Wie es @*****n74 schon passend sagt...


Achja, das Aktmodellen ist tatsächlich wie eine Art Meditation.
Genug geschrieben...

Cheers Daniel

Das Wichtigste und für mich als Künstler ist immer , dass sich das Modell wohlfühlt!
Aus diesem Wohlgefühl vom Modell entwickelt sich das Vertrauen,
für den Künstler und damit ein glücklicher Schaffensprozess für Beide.
Die Voraussetzungen damit sich das Modell wohl fühlt sind unterschiedlich.
Das herauszufinden ist Teil der Künstlerischen Arbeit von Beiden.
Eine Checkliste hilft da wenig.

für mich macht es eigentlich, wenn ich ehrlich bin die Masse ... Je mehr Modelle desto besser... Zeichnen ist wie Sport oder Musik machen u.a. auch eine Sache der Wiederholung (Übung) .. je mehr und öfter desto besser... die Interpretation kommt dann von ganz alleine ... wenn's gut läuft! LG T

Erst einmal vielen Dank für diesen Thread, bei dem auch nach den Wünschen der Modelle gefragt wird.


Damit kann ich mich als Modell voll und ganz identifizieren. Modell stehen macht mir großen Spaß, dabei bin ich geduldig und bei Bedarf auch gelenkig. Ich mag die lockere Einstellung der bildenden Künstlerinnen und Künstler und die faszinierende Atmosphäre bei der Entstehung ihrer Kunstwerke. Nette Kunstschaffende, angenehme Temperaturen und hygienische Locations vorausgesetzt, bin ich bereits bei der Vorbesprechung nackt und ziehe mich auch in den kreativen Pausen und bei der abschließenden Bildbetrachtung nicht an. Ich fühle mich wohl meinem Körper und zeige diesen auch gerne. Ganz nebenbei bekommen die Künstlerinnen und Künstler und ich selbst dabei zusätzliche Inspiration zu möglichen Posen.


Die Liebe zur Kunst habe ich früh entdeckt. Ausgleich zu Schule und Studium waren und sind für mich Musik und Tanz, Leseinszenierungen, Theaterspielen und nicht zuletzt Modell stehen für Maler, Bildhauer und Fotografen.


Wie oben bereits erwähnt, sind nette Künstlerinnen und Künstler und gerne auch nette Zuschauer, aber auch angenehme Temperaturen und eine geeignete Location die Voraussetzungen für eine insgesamt entspannte Atmosphäre, bei der sich alle Beteiligten wohl fühlen.

Bei aller Erfahrung ist jede Zeichen- oder Malsession für mich immer noch ein Erlebnis, an das ich mich erinnern möchte. Mit Einverständnis der Künstlerinnen und Künstler bringe ich gerne meinen Freund mit, der die Situation fotografisch festhält.

Für mich als Modell besonders spannend, aber auch für die Zeichnerinnen und Zeichner effizient sind die von meinem Partner und mir organisierten Kreativ-Wochenenden. Hier stehe ich den Künstlerinnen und Künstlern ganztägig als Modell zur Verfügung. Die Teilnehmer können in jeder Situation zum Skizzenblock greifen und den jeweiligen Moment festhalten.


Danke! Für Bildende Künstlerinnen und Künstler mit dieser Einstellung arbeiten alle Modelle gerne!